Fortsättning på föregående inlägg.
En vecka före filmning bad Nicholas mig om en sista korrigering av talmanuset med beskrivna scener – ”lägg in när det är simulerad dag och kväll”. I kvällsscenerna behövde nämligen rummen mörkläggas med svart så kallad moltonfilt av 100% bomull som är helt matt. Det önskade upplägget var att inspelningen började med alla ”dagscener” och fortsatte sedan med ”kvällsscenerna”, och att alla scener runt t ex barbordet (där det mesta utspelar sig i en cook-along) filmas i en följd för att använda tiden effektivt.
Varje scen började med att jag förklarade vad som händer och hur jag rör mig i scenen. Därefter bestämde filmaren Nicholas kameravinkel och beskärning utifrån handling och scenens innehållsliga fokus. Till sist lade ljussättaren Daniel sin magiska hand på inspelningsplatsen och ”målade och modellerade” med: svarta flaggor som blockerade ljus och skapade ljuskontraster, en roll flex LED Light på stativ som ibland kompletterades med ett tygraster för att styra ljusets spridning, en stor reflektor av vitt ljusgenomsläppligt tyg som ofta placerades framför LED-panelerna på stativ och LED-lysrör i bakgrunden på t ex överskåp för att åstadkomma allmänljus (ambient light).

Vänster: en RGB roll flex LED Light. Höger: Daniel arbetar med de svarta flaggorna för att t ex skapa ”negative fill” (dvs ökad kontrast om ljuset är för jämnt)
Ljussättningen med skärmar och filtar påminde mig om en målning av skulptören Thorvaldsens ateljé på 1800-talet (före den elektriska belysningens intåg). Här fanns bara tillgång till dagsljus som behövde ”riktas” med hjälp av drapering för att skuggorna skulle falla på rätt plats när han arbetade med sina skulpturer.
(Fortsättning följer …)


